《一首Punk歌救地球》：顛覆符號意義也顛覆搖滾傳奇

本片英文片名為「Fish Story」，台灣片商譯名作《一首Punk歌救地球》，此中文片名，堪稱近幾年外語片中，譯名最符合全片題旨，呼應劇情，且有畫龍點睛，給予觀眾無比觀影期待的絕佳典範。文章開頭，必須向譯名者致敬。

《一首Punk歌救地球》劇本改編自伊坂幸太郎的同名小說。個人雖未能拜讀過原著小說，但我看待所有由小說改編的電影的態度，始終秉持電影歸電影，小說歸小說，即便事前沒讀過小說，若是電影本身夠精采好看，就是好的電影，好的改編，劇本忠不忠於原著，倒是其次。

「蝴蝶效應」與「六個人的小世界」

其實，中文片名本身已將情節大綱，甚至是結局說的夠清楚明白：《一首Punk歌救地球》肯定是一齣在描述一首Punk歌曲拯救地球免於世界末日的故事。然而，一首Punk歌有可能推翻一個政權，但怎麼可能拯救地球？又如何拯救？簡而言之，全片運用了所謂「蝴蝶效應」與「六個人的小世界」的理論，將不同時空下的不同人物故事，不同事件相互串連，最後，得證了一首Punk歌確實能夠拯救地球的結論。

由文字敘述聽來不可思議，稍嫌牽強，但電影劇情卻說得理直氣壯，且前後鋪陳互相呼應，言之有理，誇大、奇想又兼具寫實。即使前半段不同時空下多段式的段落故事看似破碎，但在編導巧妙的安排調度下，各段故事均有其獨立自主的強度足以支撐場面，不至於讓觀眾失去耐心，好奇心與期待感。於是，當電影在片末將所有人物事件時空重新排列，加以邏輯化、合理化處理，頓時間，觀眾們不僅恍然大悟一首Punk歌在「蝴蝶效應」下確實能拯救地球，同時，全場情緒也達到了荒謬喜劇的最大張力，讓所有與座者不禁鼓掌叫好，拍案叫絕。

「蝴蝶效應」與「六個人的小世界」兩理論是讓這部充滿天馬行空想像力，超乎現實邏輯想像，不可思議的末日電影，得以合理化，自圓其說的方法。這部份，我推論電影應當是照著小說的既有框架設定去完整執行。但在用影像說故事鋪陳劇情的過程，多段式故事該如何貫穿，如何銜接，如何讓觀眾在觀賞過程中始終保持「這是一部長片」，而非「這是一部短片集」的觀感？則大量倚靠主題曲「Fish Story」的反覆出現，成為串連所有情節段落的重要主旋律。然而，片中不斷運用該首「Fish Story」，在不同時空段落出現，並不只是單純的「重複出現」，以作段落銜接，而是趁機將主旋律反覆作「變奏」「衍義」，藉以產生新的意義，新的解釋，新的風貌與新的趣味。這一點，我認為是這部電影在帶給我們奇幻想像與無盡笑點之後，最值得細細品味之處。

符號的變奏、變義

表面上，主題曲「Fish Story」」所代表的「逆鱗」樂團故事，是片中最強而有力，最容易感動所有從事樂團創作，或仍在理想與麵包中掙扎的人們，最能心有戚戚焉，產生共鳴的段落。不過，當觀眾在其他不同時空背景的小段落，聽同一首「Fish Story」，卻會出現或驚悚，或驚嘆等不同情緒反映時，此觀眾反應正是前文我所謂的「主題變奏」的結果，是導演刻意運用的手法。

若以符號學的說法論，本片經常將同一「符號」的「符徵」(signifier) 與「符旨」(signified)，經由顛覆、借代、替換、誤導等技巧，達到意義的變化，使得觀眾在閱讀過程產生大量前後不一，或前後矛盾，或前後呼應的趣味。

回到方才對於「Fish Story」這首歌的意義解讀，對於片中時運不濟的龐克樂團「逆鱗」的意義，該歌曲是其理想的最終實踐；對於某時代人物則是充滿都市鄉野傳奇的鬧鬼歌曲；對於後世，則是一首地下經典龐克歌曲。光是一首歌在不同時間點，有著不同的解讀意義，這正是符號意義不斷的被變奏使用，其旨趣迥異的解讀，又可與詮釋學有關。

再看一例：片中諸時代角色對於「Fish Story」歌名，還有那看似意識流而無邏輯的歌詞的解讀與詮釋同樣天差地遠：有人認為饒富象徵詩般的魔幻詩意；有人大感不解，莫名奇妙；有人據稱此歌是因為主唱發瘋了才會這樣寫。至於「Fish Story」歌曲中Solo處突然的錄音空白，有人戲稱這是故意效法披頭四而作；有人謠傳這是因為錄音過程有女子衝到錄音室擾亂所致。從上述所有不同時代人物看待同一「符號」的不同不同解讀，延伸出的也是一種與詮釋學有關的討論。

對傳奇「去神話」，「去傳奇化」

這些與符號學、詮釋學有關的手法運用，對於劇情的實質效益頗大，尤其是在一則多段式的故事中，除可達到逐步產生段落趣味，荒謬感與顛覆性外，甚至，還有諷刺挖苦的意味。例如「Fish Story」歌詞的原意，從片中觀之，原來只是創作者的誤讀，誤解，誤譯。而歌曲Solo為何忽然錄音空白的真正原因亦是美麗的錯誤所致，但後世卻以訛傳訛，賦予這些符號與「原意」無關的意義。如此一來，便嘲諷著後世讀者、觀眾在解讀前人作品時，經常犯過度詮釋的換習慣。另一方面，也有意無意地在「去神話」，「去傳奇化」，讓人由不得去懷疑許多在搖滾樂圈、龐克圈、電影圈流傳已久的傳奇故事，會不會也是簡單的誤會，一連串的以訛傳訛所致？

與顛覆符號意義無關的單純諷刺，也是本片另一創造笑點的常見手法。舉例來說，片中大量挖苦日本自身文化的符號如鐵人戰隊、哥吉拉等，還有嘲諷美國霸權文化的符號，如《世界末日》的男主角布魯斯威利在現實生活中不可能拯救地球，但印度太空船卻能成功撞擊衛星，拯救世界等，都是極盡挖苦之能事。

期待伊坂幸太郎《重力小丑》電影版

總之，這是一部處處都有梗，可讀性甚強，娛樂性甚高，每次看，都會有不同體會，但同樣都會狂笑不停的天才之作，是一部值得一看再看，且是近年來描述2012年末日恐懼的電影中的佳作。可惜的是，這篇文章，原本應該是在上映期間就要寫來推薦給大家，但因為這幾個月公務與私事實在太忙，忙到沒有時間好好寫，等到有空檔可以下筆的時候，《一首Punk歌救地球》已經匆忙下檔多日，留下叫好不叫座的票房，甚為可惜。沒關係！如果各位讀者當初在戲院錯過了本片，現在您還有兩個選擇：其一，快到出租店租DVD來朝聖。其次，伊坂幸太郎另一本2003入圍直木賞候補的小說《重力小丑》，電影版也即將在台上映，同樣是不可錯過的作品。