《拼圖女王》：又見「自己的房間」的隱喻

作為佳映電影公司最新企畫「女性成長三步曲」系列電影之首的《拼圖女王》，由中文片名與專題名稱便不難推敲，這是一部關於「擁有家庭，失去自我」的傳統家庭主婦，藉由拼圖比賽重新找回自己人生意義，生命自主權的女性成長，或說類女性主義電影。

是因為我帶著錯誤期待，所以才會感到觀後有些許失望嗎？原本我以為《拼圖女王》的劇情會像《拼出新世界》( Akeelah and the Bee)一樣，將沉重深刻的議題討論，以高度娛樂性方式，置入在緊張刺激的競賽，幕前幕後的角力之中。結果，這部《拼圖女王》的劇情曲線非常平直，氣氛平淡，全劇沒有什麼高潮起伏，就是一則平平淡淡的寫實故事而已。同時，「拼圖」與其競賽在片中並沒有過多著墨，因為它不過是引出全片提旨，作者創作概念，劇本大綱的工具而已。本片提旨，編導的創作概念是什麼？簡單說，就是作家伍爾芙（Virginia Woolf）在《自己的房間》(（A Room of One’s Own，1929年）一書中所創造出經典女權主義隱喻意象：獨立的女性都該擁有一間屬於自己的房間，而這個隱喻意象正是本片的結尾。

我大膽假設，首次執導電影的娜塔莉亞‧絲米爾諾芙（Natalia Smirnoff）在編撰劇本的時候，就決定要將「自己的房間」此一隱喻意象作為故事結局，然後，才延展出整齣故事。於是乎，整部《拼圖女王》看來是那麼不強調戲劇性，只在乎結局的論述合理性，以及女性成長的題旨是否被表現了出來，想說的話有沒有說出聲。正因為如此，本片有關女性成長的段落都拍得極為細膩，極有份量，例如故事一開始便擁有充滿代表性的開場：主人翁瑪莉亞在廚房、廳房忙進忙出，上菜收盤，招呼客人，樣樣自己來，忽然，不小心打破了盤子，與丈夫起了幽默應對的鬥嘴(從中也可以看出這對夫妻的相處模式)，化解了尷尬與緊張。回到廚房，瑪莉亞吐了一大口氣，忙中偷閒發現他平凡生活的新趣味－將盤子的碎片當作拼圖來玩，這一方面暗示了瑪莉亞之後會以拼圖作為尋找人生意義，生活樂趣，自我救贖的工具；另一方面，那一片找不到的碎片，卻又隱隱暗示她的救贖並不在家中…。

完美的開場之後，劇情到了瑪莉亞藉由拼圖尋找人生意義，自我救贖的段落，觀眾都可以預期主角接下來可能會發生什麼，可能會遭遇哪些內在與外在的壓力，會有哪些掙扎，會出哪些亂子，一切對於經過多年女性影展洗禮，閱覽過太多女權電影，女性成長題材作品的影迷如我來說，都是十分容易理解與想像的。只不過，這部《拼圖女王》的劇情，許多時候，銜接不夠圓滑，劇情發展顯得過於片面與理所當然，角色內在衝突與情緒還不夠飽滿，不足以讓觀眾完全投入其中，感同身受的情況下，就直接帶到編導最想要表現的結局－自己的房間。這種申論不完全，就直接下了結論，是我認為本片美中不足之處。

當然，我完全尊重編導選擇寫實，清淡的筆觸去拍攝這則故事，但是，我認為若稍加強化情緒的感染力，人物的深度，而不是要觀眾自己在腦內補完，這部《拼圖女王》會更有說服力，便不至於像現在這個版本，彷彿是為了表現出「自己的房間」的意象，為了說「如果你跟他們一樣(的拼圖方式)，你就輸了」，而拍出一部假借拼圖，真表達女性成長意旨的故事。